Home Stella and the city

Elio D΄Anna:H έκθεση”ΧΧΙ”στη Hofa Gallery είναι “πρωτιά” για τη Μύκονο

Share on facebook
Share on twitter
Share on pinterest
Share on email

Της Στέλλας Παπαδάκη

Με αφορμή τα εγκαίνια της “ΧΧΙ” στη Hofa Gallery Μυκόνου σε συνεργασία με την πλατφόρμα επενδύσεων ψηφιακής τέχνης ARTCELS, ο ιδιοκτήτης και ιδρυτής της Elio D΄Anna, μας μιλάει αποκλειστικά για την επιτυχημένη του διαδρομή στο χώρο της Τέχνης και την συγκεκριμένη έκθεση που αποτελεί μια “πρωτιά” για το κοσμοπολίτικο ελληνικό νησί.

Στην έκθεση παρουσιάζονται, για πρώτη φορά στον ίδιο χώρο, έργα σημαντικών καλλιτεχνών- πρεσβευτών της τέχνης του 21ου αιώνα. Aνάμεσά τους ο διάσημος κόκκινος λαγός του Jeff Koons που στέκεται δίπλα στα πατίνια του Damien Hirst και οι πίνακες του George Κοndo κοντά στα τυπώματα του Kaws και το donut με φράουλα του Banksy.

Το όνομα του Elio D’Anna εμφανίζεται συχνά σε άρθρα των Financial Times, Wall Street Journal, Forbes, Wired Magazine και The Telegraph καθώς θεωρείται ως ένας από τους κορυφαίους ιδιοκτήτες γκαλερί και επιτυχημένους νεαρούς επιχειρηματίες στον κόσμο.

Το 2011, σε ηλικία μόλις 28 ετών ξεκίνησε το House of Fine Art (HOFA Gallery) με τη συνεργάτη του Simonida Pavicevic, από το αρχικό κεφάλαιο των £ 100 που σύντομα μετατράπηκε σε μια από τις κορυφαίες πλατφόρμες της σύγχρονης τέχνης, χάρη στην ψηφιακή και καινοτόμο προσέγγιση που έχει οδήγησε τη γκαλερί να ανοίξει πολλές χώρους τέχνης στην Ευρώπη και τις ΗΠΑ, εκπροσωπώντας περισσότερους από 30 διεθνείς καλλιτέχνες παγκοσμίως και εκθέτοντας σε μεγάλες art fairs όπως το Art Miami και το Zona Maco.

Το 2018 η γκαλερί HOFA ήταν η πρώτη γκαλερί τέχνης στον κόσμο που έκανε ολόκληρη τη συλλογή της διαθέσιμη σε κρυπτογράφηση. Χρησιμοποιώντας νέες τεχνολογίες και ψηφιακές καινοτομίες, η HOFA υπόσχεται ένα προσιτό σημείο εισόδου στην αγορά και την αποκλειστικότητα στους συλλέκτες τέχνης σε όλα τα επίπεδα.

Κύριε D΄Anna, πείτε μου τι σας ώθησε να ασχοληθείτε με το χώρο της Τέχνης;
Μεγάλωσα μέσα σε μια καλλιτεχνική οικογένεια, κι αρχικώς ακολούθησα μια καριέρα
στη μουσική βιομηχανία, ανέκαθεν όμως η τέχνη ήταν ένα θεμελιώδες κομμάτι της ζωής μου. Αυτό δε έγινε πιο σαφές, όταν γνώρισα τη σύζυγό μου, Simonida, η οποία είχε ένα καλλιτεχνικό background, έχοντας ασχοληθεί με το χώρο των Καλών Τεχνών στη Βασιλεία.
Η συνέργεια μεταξύ μας οδήγησε στη δημιουργία του House of Fine Art (HOFA). Αυτή θεωρώ λοιπόν ότι ήταν η εκκίνηση του ταξιδιού μου στον κόσμο της τέχνης!

Από την ηλικία των 28 ετών μέχρι σήμερα, έχετε διανύσει μια επιτυχημένη πορεία στον χώρο δημιουργώντας την πρωτοποριακή γκαλερί HOFA (House of Fine Art). Ποιο είναι το μυστικό της επιτυχίας σας;
Είναι σίγουρα αποτέλεσμα ομαδικής δουλειάς! Σημαντικό ρόλο φυσικά έχει διαδραματίσει το γεγονός ότι έχω στο πλευρό μου μια φοβερή συνεργάτιδα ως επιμελητή τέχνης, τη Simonida. Πριν από την HOFA είχαμε δημιουργήσει την εταιρεία House of Luxury που κλείνει φέτος 10 χρόνια από την ίδρυση της. Η ενασχόληση με την εταιρεία, μας έδωσε μια σημαντική εμπειρία στο ψηφιακό μάρκετινγκ, το branding, το PR και τις επικοινωνίες που πιστεύω ότι είναι σίγουρα ο πυλώνας και τα θεμέλια οποιασδήποτε επιτυχημένης επιχείρησης. Όλα ξεκινούν από όνειρα και ιδέες που εξελίσσονται σε εικόνες, έννοιες και μηνύματα, που στη συνέχεια παίρνουν τη μορφή ενός ενδιαφέροντος brand. Εστιάζουμε πάντα στις ανάγκες και τις επιθυμίες της νέας γενιάς των millennials, καλύπτοντας τις με τον καλύτερο τρόπο όσον αφορά στο χώρο της σύγχρονης τέχνης και τον πολυτελή τρόπο ζωής.

Η Simonida Pavicevic είναι η  συνιδιοκτήτρια της HOFA Gallery, αλλά και σύζυγός σας. Ήταν η τέχνη ο κοινός παράγων που σας έφερε μαζί στη ζωή; Πώς είναι να συνεργάζεστε με έναν τόσο κοντινό σας πρόσωπο ;
Σίγουρα το αμοιβαίο ενδιαφέρον μας για την τέχνη ήταν αυτό που μας ένωσε, αλλά και το πνεύμα των καιρών στο Λονδίνο εκείνης της περιόδου, συναρπαστικό, κάνοντας οτιδήποτε δυνατό! Δημιουργήσαμε την εταιρεία τότε, με μερικούς απίστευτους καλλιτέχνες. Μάλιστα πολλούς απ΄αυτούς, είμαστε περήφανοι που εξακολουθούμε να εκπροσωπούμε μέχρι και σήμερα. Έχουμε την τιμή να συνεργαζόμαστε με καλλιτέχνες όπως ο Zhuang Hong Yi με τον οποίο συνεργαζόμαστε εδώ και οκτώ χρόνια, επίσης με την Ilhwha Kim – περίπου έξι χρόνια- και τον Marco Grassi για περισσότερα από επτά χρόνια. Έχουμε “χτίσει”μια τόσο ισχυρή και θετική σχέση μαζί τους, καθώς από την αρχή διέκριναν σε εμάς το διακαές πάθος μας για το αντικείμενο και το όραμά μας. Είναι πραγματικά εκπληκτικό όταν συνυπάρχουν αυτή η συνέργεια και η χημεία! Τότε μόνο μπορείς να επιτύχεις εξαιρετικά αποτελέσματα, όχι για τον ίδιο σου τον εαυτό, αλλά και για τη συλλογική ευημερία και την αρμονία . Πιστεύω ότι αυτό είναι το πραγματικό κλειδί για οποιαδήποτε επιτυχία, να μην νοιάζεται κανείς για το προσωπικό όφελος, αλλά και για το “καλό” του συνόλου. Αυτό έχει σίγουρα θετική επιρροή και αλλάζει τις ζωές των άλλων, πάντα με τον καλύτερο τρόπο. Ξεκινώντας από τους πιο κοντινούς σου ανθρώπους, τους συνεργάτες σου και επεκτείνεται προς τις “αδελφικές” πλατφόρμες, τους πελάτες και όλους όσοι έχουν επενδυτικό ενδιαφέρον. Τηρώντας πάντα την πιο ηθική προσέγγιση που διασφαλίζει τη μακροζωία και τη διαρκή επιτυχία.

Τι πιστεύετε ότι κάνει τη HOFA Gallery να διαφέρει από τους άλλους καινοτόμους χώρους τέχνης στον κόσμο;
Αυτό που έκανε εξαρχής τη διαφορά ήταν η ψηφιακή μας προσέγγιση και επίσης έπαιξε ρόλο η εμπειρία μου στην επικοινωνία και τις δημόσιες σχέσεις, το ψηφιακό μάρκετινγκ και το branding. Αντιμετωπίζουμε την τέχνη περισσότερο ως ένα brand και επίσης διαφέρει πολύ ο τρόπος που εμπορευόμαστε και πουλάμε τέχνη. Χρησιμοποιούμε τις πιο προηγμένες ψηφιακές τεχνικές, για παράδειγμα, τώρα πιστοποιούμε έργα τέχνης με ψηφιακές υπογραφές μέσω τεχνολογίας blockchain που είναι 100% αδιάβροχη. Χρησιμοποιώντας όλα τα είδη της ασφαλούς τεχνολογίας, δουλεύουμε προγράμματα tokenization, μετοχικά προγράμματα όπου επιμελημένα portfolio έργων τέχνης είναι χωρισμένα σε μετοχές και είναι εφικτό να αποκτήσεις και να εμπορευτείς σε συγκεκριμένες αγορές που διαχειρίζονται σύγχρονη τέχνη. Να είσαι σε θέση να κάνεις συναλλαγές μέχρι το Ethereum και άλλα νομίσματα που μπορείς να εξαργυρώσεις. Εργαζόμαστε για τη δημιουργία αγορών στον κόσμο της τέχνης που είναι πλήρως ψηφιακές και ασφαλείς, ενώ προφανώς κάνουμε ότι θα έκανε μια συμβατική γκαλερί τέχνης. Οι εκθέσεις τέχνης είναι πολύ σημαντικές, το opening και οι εκδηλώσεις είναι επίσης πολύ σημαντικά, αν και τα πράγματα είναι προφανώς λίγο διαφορετικά τώρα, λόγω των αλλαγών που έχουν προκύψει τους τελευταίους έξι μήνες, αλλά και από την αρχή της πανδημίας – εξ ου και η τεράστια εστίασή μας στην ψηφιακή μας προσφορά. Μετά τη Μύκονο καταφέραμε να ξεκινήσουμε όλα αυτά τα εικονικά προγράμματα, συμπεριλαμβανομένων των εικονικών εκθέσεων και των προγραμμάτων κοινής χρήσης tokenization – θα ξεκινήσουμε το CURATED μια νέα σειρά εκθέσεων που δημιουργήθηκαν από συλλέκτες για άλλους συλλέκτες. Σε αυτές τις εκθέσεις θα γίνει επιμέλεια τέχνης από σημαντικούς συλλέκτες, τους πιο καλύτερους συλλέκτες μας! Επιμελούνται εκθέσεις τους με μερικά από τα πιο απίστευτα νέα ταλέντα. Είναι πολύ επικεντρωμένο στην ανακάλυψη και την εκπροσώπηση απίστευτων νέων καλλιτεχνών που ήδη γίνονται πολύ “hot” στην αγορά.

Ποια είναι η “ιστορία” πίσω από την έκθεση “XXI” στη Μύκονο;
Λοιπόν, η Μύκονος αποτελούσε πάντα ένα προορισμό του προγράμματος ARTCELS και HOFA το 2020, αλλά λόγω της πανδημίας έπρεπε να καθυστερήσουμε μερικούς μήνες, οπότε χαιρόμαστε που τελικά θα ξεκινήσουμε αυτήν την Πέμπτη 27 Αυγούστου! Η Μύκονος είναι ένα πολύ ιδιαίτερο μέρος για εμάς καθώς είχαμε εδώ μια γκαλερί τα τελευταία τέσσερα χρόνια, επίσης πολλές επιτυχημένες χρονιές στο Nammos village. Το 2020 όμως αποφασίσαμε να μετακομίσουμε στη Χώρα της Μυκόνου. Υπάρχει μια πολύ ενδιαφέρουσα σκηνή τέχνης στο νησί, με το Soho House να ανοίγει φέτος – Soho Roc House. To concept του Scorpios Mykonos αποτελεί μία από τις πιο ενδιαφέρουσες, εναλλακτικές προτάσεις πολιτισμού στη μουσική, το wellbeing, το φαγητό και το ταξίδι. Η Μύκονος ήταν πάντα για εμάς ένας εξαιρετικά ενδιαφέρον τόπος και συνεχίζει να είναι. Η έκθεση «XXI» συγκεντρώνει μερικούς μεγάλους blue-chip και κορυφαίους σύγχρονους καλλιτέχνες στον κόσμο, ανάμεσά τους, τους Banksy, Kaws, George Condo και Jeff Koons. Καλλιτέχνες αυτού του βεληνεκούς δεν έχουν “συναντηθεί” ποτέ μαζί σε μια έκθεση στο νησί στο παρελθόν, οπότε στην πραγματικότητα είναι μια “πρωτιά” για τη Μύκονο, και είμαστε πολύ ενθουσιασμένοι!

 Από το χρονικό διάστημα που έχετε παραμείνει στη Μύκονο θεωρείται ότι είναι ένας επερχόμενος ή νέος προορισμός για τους λάτρεις της τέχνης ή νομίζετε ότι εδώ και αρκετό καιρό είναι προορισμός “κλειδί” για τους λάτρεις της τέχνης;

Θα έλεγα ότι τα τελευταία 4 χρόνια έχει γίνει ένας πολύ σημαντικός προορισμός τέχνης. Υπάρχει μεγάλο ενδιαφέρον από τους Αμερικανούς για τη Μύκονο και μερικές φανταστικές γκαλερί, όπως – η Dio Horia Gallery, που παρουσιάζει μερικούς σπουδαίους Αμερικανούς καλλιτέχνες, που βρίσκονται στον ίδιο δρόμο με εμάς. Στον επόμενο δρόμο υπάρχουν άλλες γκαλερί, όπως η Rarity και υπάρχει σίγουρα μια πολύ ενδιαφέρουσα και cool σκηνή τέχνης. Θεωρώ ότι είναι πλέον ένα σημαντικό art hub.

Καθώς τα εγκαίνια της έκθεσης «XXI» είναι σήμερα 27 Αυγούστου, έχετε λάβει μέτρα κατά του covid-19; Πώς θα αντιμετωπίσετε την κοινωνική απόσταση; Ειδικά καθώς η Μύκονος το έχει πλέον περιορίσει σε 9 άτομα σε οποιοδήποτε χώρο.
Πρώτον, θα έλεγα ότι τους τελευταίους 6 μήνες από την έναρξη της πανδημίας οι προβολές των εικονικών μας εκθέσεων αντιπροσωπεύουν τώρα το 80% των θεατών. Όχι μόνο οι εικονικές εκθέσεις αναιρούν την ανάγκη κοινωνικής απόστασης, αλλά έχει ανοίξει τις εκθέσεις μας σε μια νέα παγκόσμια αγορά συλλεκτών και art lovers. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο θέλαμε να διασφαλίσουμε ότι η έκθεση της Μυκόνου θα προσφέρει το ίδιο, καθώς ρεαλιστικά θα υπάρχουν πολύ λιγότεροι άνθρωποι που θα μπορούν να επισκεφθούν φυσικά τον χώρο της γκαλερί στο νησί αυτή τη σεζόν. Ελπίζουμε ότι όλοι μπορούν να αισθάνονται ότι αποτελούν μέρος αυτής της ειδικής έκθεσης, είτε μπορούν πραγματικά να παρευρεθούν είτε όχι.
Για όσους μπορούν να παρευρεθούν στο χώρο της γκαλερί HOFA στην Παλιά Πόλη μπορούμε να δώσουμε την ευκαιρία να παρακολουθήσουν ιδιωτικά την έκθεση σε άτομα ή μικρές ομάδες (δηλ. bubbles) και είναι ευπρόσδεκτοι να το κάνουν. Ακολουθώντας τα μέτρα και την καθοδήγηση των Αρχών καθώς και τους ειδικούς κανονισμούς του νησιού της Μυκόνου (όπως τον περιορισμό των 9 ατόμων ανά περιοχή) διασφαλίζουμε ότι εφαρμόζονται αυστηρά μέτρα και προφυλάξεις για την προστασία όλων των επισκεπτών.

 Για ποιο κομμάτι της προσωπικής σας συλλογής θα θέλατε να σας θυμούνται;
Ο Zhuang Hong Yi και ο Joseph Klibansky είναι σίγουρα δύο καλλιτέχνες που σέβομαι βαθιά αλλά επίσης και η Ilwha Kim είναι πιθανώς ένας από τους απολύτως αγαπημένους καλλιτέχνες μου, η μέθοδος της είναι τόσο λεπτή και ενδιαφέρουσα. Έτσι, αυτοί οι τρεις καλλιτέχνες είναι αυτοί για τους οποίους θα ήθελα να θυμούνται τη HOFA Gallery.

 

Πιστεύετε ότι η πραγματική δημιουργική έκφραση μπορεί να υπάρχει στον ψηφιακό κόσμο;
Ναι, πιστεύω απολύτως ότι η πραγματική δημιουργική έκφραση μπορεί να υπάρχει σε οποιονδήποτε κόσμο. Νομίζω ότι αυτή τη στιγμή ο πραγματικός κόσμος και ο ψηφιακός κόσμος αλληλοκαλύπτονται, με τον ψηφιακό κόσμο να γίνεται όλο και πιο συναφής με την καθημερινή μας ζωή. Αν μη τι άλλο, πρέπει να σκεφτόμαστε τι μπορούμε να κάνουμε για να βιώσουμε την τέχνη με πιο βαθύ τρόπο, χρησιμοποιώντας τον ψηφιακό κόσμο για να βελτιώσουμε την εμπειρία. Να βρούμε τον τρόπο για να δημιουργήσουμε μια βαθύτερη σύνδεση μεταξύ του θεατή, είτε είναι συλλέκτης, επενδυτής ή λάτρης της τέχνης, και η ιστορία πίσω από τα έργα τέχνης και τους καλλιτέχνες.

Ποια θα ήταν η έκθεση των ονείρων σας; Υπάρχει κάποιο έργο τέχνης ή καλλιτέχνης που θα θέλατε να αποκτήσετε;
Αυτή θα ήταν μια ατελείωτη λίστα, αλλά αυτήν τη στιγμή επιδιώκουμε την απόκτηση έργων του Amoako Boafo – που είναι τώρα ένας από τους σημαντικότερους Αφρικανούς σύγχρονους ζωγράφους. Το “ραντάρ” μας έχει εντοπίσει τον Josh Sperling που είναι ένας απίστευτος καλλιτέχνης και σχεδιάζουμε να αποκτήσουμε έργα του. Λατρεύουμε φυσικά το έργο του Banksy, έχοντας μόλις αποκτήσει μια μεγάλη συλλογή έργων του και θα παρουσιαστεί στην “ΧΧΙ” στη Hofa Gallery Μυκόνου.

Αν επιθυμείτε να παρακολουθήσετε την έκθεση ψηφιακά πατήστε εδώ https://thehouseoffineart.com/viewing-room/

more posts vipnews
More Stella and the city